乡绘青春——江西陶瓷工艺美术职业技术学院2026年暑期“三下乡”社会实践纪实

2026年7月，赣东北山区，景德镇市浮梁县瑶里镇长明村，晨雾从山谷间缓缓升起，笼罩着白墙黛瓦的徽派古村落。一群身着蓝色围裙的年轻人或蹲在村口古树下描画墙绘，或在村小学教室里捏制泥坯，或在老祠堂里架起摄像机。他们是江西陶瓷工艺美术职业技术学院陶瓷艺术学院陶瓷设计与工艺专业的“釉下青花”实践服务队。2026年7月14日至23日，这支由10名2024级、2025级学生组成的队伍，在带队教师、陶瓷艺术学院副教授刘敏超的带领下，深入这个以制瓷历史和徽派古建闻名的深山古村，开展乡村公共艺术改造、非遗陶瓷技艺传承、留守儿童美育启蒙和古村落文化记录等志愿服务活动，用瓷都学子特有的方式为乡村振兴注入艺术与文化的温度。

古村绘新颜——让土墙“开口说话”

长明村散布在瑶里古镇周边的山谷中，村中保存着大量明清时期的徽派建筑，马头墙、青石板、木雕窗花构成了一幅古朴的水墨画卷。然而，村口和主路两侧的部分墙面斑驳陈旧，与古村风貌不甚协调。实践队抵达后，刘敏超老师带着学生们走遍了全村四个自然村，考察建筑风貌、自然景观和民俗文化元素，决定用墙绘为古村增色添彩。

与一般乡村墙绘不同，实践队充分尊重古村落的建筑风貌，采用了青花瓷风格作为主题。陶瓷设计与工艺专业2024级的苏雅婷负责主笔，她用青花蓝色调在村口一面老墙上绘制了一幅《瑶里山水图》——远山含黛、溪水潺潺、古桥横卧、渔舟唱晚，画面融合了景德镇青花瓷经典的缠枝莲纹样和瑶里当地的山水实景。“青花是景德镇的魂，瑶里是景德镇的源，两者结合，就是我们送给长明村最好的礼物。”苏雅婷说。

创作过程并不轻松。七月酷暑，队员们清晨五点半就开工，一直画到傍晚收工。脚手架一搭就是一天，调色、勾线、渲染，每道工序都一丝不苟。2025级的周子涵负责调和颜料，她对青花料的水分控制格外精细：“在学校画瓷板画习惯了，换到墙面手感完全不同。但原理一样——水的多少决定颜色的深浅，每一笔都得精准。”经过六天奋战，实践队共完成3面主题墙绘，总面积超过40平方米。最震撼的一面墙长达15米，以“瓷之源、茶之乡、林之海”为主题，全景展现了瑶里的自然与人文风貌。村民江大爷每天路过都要停下来看一会儿，墙绘完成那天他感慨道：“这面墙过去灰扑扑的，现在像活了一样。村里来了你们这些大学生，整个村子都亮堂了。”

陶艺进村——让山里娃感受“泥与火”的魅力

长明村小学有学生五十余人，暑期大部分留在村里。作为景德镇的陶瓷专业院校学子，实践队决定把陶艺课带到深山里的孩子们面前。队员们在村小学教室里布置了一间简易陶艺工坊——几张长桌上铺着塑料布，摆上从学院带来的陶泥、釉料和简易拉坯机。

苏雅婷教孩子们捏制陶艺小物件——小碗、小杯子、小动物。10岁的小男孩强强第一次摸到陶泥时，兴奋得眼睛发亮。他学着苏雅婷的样子搓泥条、盘筑，虽然手指笨拙，做出来的小碗歪歪扭扭，但那份认真劲儿让苏雅婷特别感动。“老师，这个烧出来真的能变成碗吗？能用来吃饭吗？”强强问。苏雅婷笑着点头：“等阴干了，带回学校帮你上釉烧制，下次来的时候带给你。”强强小心翼翼地把泥坯放在窗台上晾干，每天都要去看好几回。

周子涵则带孩子们做泥板画——把陶泥擀成薄片，用竹签在上面刻画自己喜欢的图案。有的孩子画了家乡的山水，有的画了家里的老屋，有的画了小狗和小鸡。8岁的小女孩小芳在泥板上画了一棵大树和树下的两个小人，她说：“大树是我妈妈，小人是我和妹妹。”周子涵一问才知道，小芳的妈妈在深圳打工已经两年没回家了。她没有多说，只是蹲下来搂了搂小芳的肩，轻声说：“你画得真好，妈妈看到一定特别开心。”

九天里，陶艺课累计服务儿童80余人次，60多件泥坯被细心地打包带回学院，待烧制成瓷后将寄回长明村，作为给孩子们永久的纪念。村小学的汪老师说：“山里孩子第一次摸到陶泥，第一次知道景德镇的瓷器是这样做出来的。你们埋下的可能是一颗种子——说不定将来这里面就会出一个陶瓷艺术家。”

窑火记忆——记录即将消失的陶瓷古法

瑶里是景德镇陶瓷的发源地之一，长明村周边仍保留着多处古窑址和古老的制瓷遗迹。然而，村里最后一批懂得传统陶瓷烧制技艺的老人已年过七旬，年轻一代无人继承。实践队在服务之余，决定为长明村留下一份陶瓷文化口述史。

队员们走访了76岁的老窑工吴爷爷。他十六岁开始学烧窑，一辈子和泥与火打交道。吴爷爷带着队员们走进村后山坡上废弃的古窑址，指着一块块布满窑汗的窑砖，讲述当年“一窑烧三天三夜”的场景。“那时没有温度计，全凭肉眼观火——看火焰的颜色、看窑汗的流淌，就知道温度到了没有。”吴爷爷说，“现在都是电窑气窑了，这些老手艺用不上喽。”苏雅婷用摄像机全程记录下了吴爷爷的口述和现场展示，周子涵则用素描本一笔一画地绘制了古窑的结构图和烧窑工序流程图。

实践队将所有影像资料、口述文字和手绘图整理成《长明村陶瓷古法技艺记录档案》，一份交给村委会存档，一份带回学院作为非物质文化遗产研究的素材。“费孝通先生用文字记录乡村社会，我们用影像和画笔记录乡村手艺。每一种即将消失的技艺，都值得被看见、被记住。”刘敏超老师说。

艺术康养——用画笔温暖留守老人

在入户走访中，队员们发现长明村留守老人特别多，不少老人常年独居，精神生活匮乏。苏雅婷想了一个特别的办法——“为每位老人画一幅肖像画”。队员们带着速写本和炭笔，走进一位位老人家，陪着聊天、听他们讲过去的故事，同时用画笔快速勾勒出老人的面容。

75岁的江奶奶一生没拍过几张照片，看到周子涵为她画速写，不好意思地用手遮脸：“老了丑了，别画了。”周子涵笑着说：“奶奶，您笑起来特别好看。”江奶奶渐渐放松下来，开始讲她年轻时采茶、做瓷的故事。一张速写画完，江奶奶捧着画看了很久，眼眶湿润了：“这是我第一次有人给我画像，我要裱起来挂墙上。”九天里，队员们为21位留守老人绘制了肖像速写，每一幅都附上了老人的名字和一句简短的“人生故事”。这些速写被印制成一本小小的《长明村老人群像集》，留在了村委会。

瓷韵乡愁——青春与泥土的对话

十天的驻村实践，苏雅婷和队友们经历了身体与精神的双重洗礼。苏雅婷在实践报告中写道：“在学校，陶瓷是艺术创作，是展览上的作品、是拍卖会上的价格。但在长明村，陶瓷是吴爷爷一生的记忆、是强强第一次捏出的歪碗、是江奶奶口中‘做瓷换米’的烟火人生。我突然理解了‘陶瓷’两个字里包含的温度——它不仅是工艺，更是无数普通人的生活。”

周子涵则在日志中记录了自己的感悟：“我学了三年陶瓷设计，今天第一次问自己——好的陶瓷设计应该是什么样子？是为少数人欣赏的艺术品，还是能让山里孩子开心捏一块泥、能让老窑工觉得自己的手艺被尊重的东西？我想，后者可能更接近‘设计’的初心。”

刘敏超老师在告别时说：“你们是景德镇学陶瓷的，注定和泥土打一辈子交道。但希望你们记住，陶瓷的根不在展厅、不在拍卖场，在瑶里这样的山村、在老窑工布满老茧的手上、在孩子第一次捏出泥坯时的笑容里。带着泥土的敬畏去做设计，你们的作品才会有温度。”

回程的大巴驶出长明村时，队员们透过车窗看到强强站在村口的高坡上拼命挥手。苏雅婷把车窗摇下来，大声喊：“强强，你的碗烧好了我就寄给你！”强强的笑脸被夕阳染成了金色。而那一件件被小心包裹带回学院的泥坯，正等待着在窑火中完成最后的蜕变——就像这群青年艺术家自己，在长明村的十天里，经历了某种看不见的“烧制”，变得更加坚实而温润。

（江西陶瓷工艺美术职业技术学院陶瓷艺术学院 供稿）